SilverHOME в Интернете и СМИ

Сегодня мы рассмотрим 7 различных проектов, каждый из которых оформлен в оригинальном стилистическом направлении. Но их объединяет то, что мебель, установленная внутри жилых пространств, изготовлена по индивидуальным заказам в семейном ателье Silver Home. Дизайнеры поделились, почему они решили работать с продукцией именно этой фабрики и каким оказался итоговый результат.

Саша Эрман

В 2020-м году дизайнер оформил стенд под названием Living Machine, приняв участие в рамках выставки Batimat. Уникальная концепция разместилась всего на 36 кв. м. Основной задачей Эрмана стало создание уютного жилого пространства в условиях небольшой квадратуры. Сам Саша назвал работу экспериментом, позволяющим ему реализовать авторские идеи в сфере предметного дизайна. Таким образом, по замыслу автора были разработаны умывальник и кровать.

В ходе работы специалисту удалось скоординировать работу 11-ти подрядчиков. Ателье Silver Home стало одним из них. Компания разработала модель под звучным названием The Wall, отличающуюся своей масштабностью и сложностью изготовления. Это специальная стенка, грамотно зонирующая свободное пространство. Она объединила в себе кухню, зону для телевизора и даже элементы коридора! В процессе сотрудничества с Silver Home Эрман оценил оперативность работы, впечатляющее качество продукции, а также современный подход к реализации производственных процессов.

Студия Flatforfox

Специалисты студии работали над светлым интерьером для семьи с ребенком. В качестве основного стилистического направления был выбран минимализм. Одним из главных пожеланий заказчиков стала реализация интерьера, схожего с современным номером апарт-отеля. Поставленную задачу дизайнеры реализовали на все 100%.

Выбор светлого и спокойного цвета не только создал нужное настроение, но также визуально расширил небольшие помещения. К слову, площадь кухни квартиры составляет всего 7 кв. м, поэтому без светлых тонов было просто не обойтись. С целью экономии пространства обеденную зону совместили с гостиной. Хоть газовая печь была заменена на электрическую из соображений безопасности, доступ к трубе было необходимо сохранить. Возникла новая задача: сохранение оптимального баланса между визуалом комнаты и нормами БТИ.

Вопрос был решен за счет грамотного предложения от Silver Home. Для места, где проходит труба, была разработана специальная магнитная стенка с вместительными полками открытого типа. По мере необходимости они снимаются, давая доступ для проведения необходимого обслуживания газового оборудования.

Предложение оптимального технического решения, сочетающегося с визуальной концепцией проекта, стало основной причиной сотрудничества с Silver Home. Речь идет не только о магнитной стенке. Дополнительно мастера семейного ателье изготовили специальный обеденный стол, соединяющийся с остальной мебелью в комнате. Оперативно был предоставлен образец столешницы, а итоговый продукт не имел добавочных опор. В итоге стол не только замечательно подошел по цветовой гамме, но и сэкономил огромное количество свободного пространства. Гибкость Silver Home в работе — основной критерий, произведший впечатление на дизайнеров Flatforfox.

Нина Абасеева и Сергей Щеповалин

Нина и Сергей работали над интерьером для матери 2-х детей. Концепция экоэстетики была реализована за счет упора на использование натуральных оттенков и более «тактильных» материалов. Поскольку хозяйка квартиры предпочитает заказывать еду в ресторанах, а не готовить самостоятельно, зона кухни была освобождена от громоздких систем хранения. Массивные ящики вдоль стен оказались попросту не нужны.

Всю мебель для обеденной зоны дизайнеры разрабатывали совместно с Silver Home. Поскольку у ателье имеется собственный салон с образцами изделий, специалисты смогли заранее изучить весь имеющийся ассортимент. Далее Сергей и Нина приняли непосредственное участие в изготовлении мебельного ансамбля, приехав на производство с целью выбора подходящего шпона. Особенно они остались впечатлены фасадами с облицовкой из керамогранита. По их мнению, такое стилистическое решение не часто встретишь на отечественном рынке.

Место у окошка было оформлено не только красивой мойкой, но и специальным шкафчиком со встроенными розетками, также разработанным компанией Silver Home. Он был спроектирован для установки чайника, который можно достать, включить и спрятать обратно. В итоге столешница оказалась избавлена от всего лишнего, а интерьер сохранил свою чистоту геометрии.

Кристина Брук

Задачей Кристины стало создание интерьера для одного московского предпринимателя. В своем доме хозяин бывает редко, поскольку часто странствует по свету и не привязывается к одной локации. Основу идеи сформировал дизайн любимого ресторана мужчины, оформленный в пастельно-зеленых тонах. Дополнительно Брук черпала вдохновение из стиля ар-деко. По словам дизайнера, она сама не представляла, что все элементы интерьера будут выполнены на заказ.

Создание концепции началось с мебельной стенки, изготовленной из дубового массива. Она же стала «сердцем» проекта. Ключевой особенностью мебельного элемента стало создание эффекта непрерывности, несмотря на наличие открывающихся отсеков. Конструкция была создана специалистами Silver Home. Кстати, результат Кристина утвердила сразу же и без правок, поскольку стенка полностью соответствовала желаемой визуализации. А еще под эгидой бренда Silver Home была разработана целая кухня и 2 шкафа для встраивания в ниши. Со слов самой Брук, представленные элементы заняли центральные места в итоговой картине дома.

Светлана Лопатина

Заказчиками Светланы стали довольно высокопоставленные люди, поэтому она занималась оформлением просторного дома, соответствующего статусу собственных хозяев. Для сравнения, одна лишь кухня-гостиная заняла порядка 80-ти кв. м жилого пространства. Несмотря на масштабность, автору хотелось реализовать уютный интерьер, олицетворяющий все прелести загородного быта. Результат по сей день откликается теплотой в душе Светланы. С ее слов, все смотрится так, как должно было смотреться. И даже постоянное изменение видения заказчиков результату не помешало.

О компании Silver Home Лопатина узнала от знакомых. Причем ателье на 100% оправдало ожидания. Как шутит сама дизайнер, она даже пожалела, что остановилась на выборе одной лишь кухни. Директор семейного ателье сам порекомендовал Светлане сделать выбор в сторону благородного серого оттенка. Индивидуальный, а главное человечный подход компании к своим клиентам является основой успешного и плодотворного сотрудничества!

Ксения Розанцева

Дизайнер занималась разработкой интерьера для молодого математика, попутно увлекающегося музыкой. В свободное от работы время юноша занимается вокалом, обучается игре на классической гитаре, а также фортепиано. Заказчик попросил, чтобы его интерьер был оформлен в сдержанных цветах, но имел яркие акценты и разнообразие фактур. Абсолютно весь ремонт он доверил Ксении, а за время работы всего раз приехал на место.

Олицетворением желаемого разнообразия фактур оказалось кухонное пространство. Изготовлением мебели занимались мастера из Silver Home. Поставленную задачу специалисты решили посредством сочетания каменного и древесного шпона при оформлении фасадов верхних и нижних ящиков. Ксения утверждает, что такую опцию предложили только специалисты Silver Home, когда другие организации ничем помочь не смогли. К тому же клиент настаивал, чтобы мебель была отечественного производства, ведь с российской организацией получится проще решать различные вопросы. Былой неудачный опыт сотрудничества с одним итальянским производителем сделал свое дело.

Семейное ателье Silver Home выгодно отличается своим отсутствием стандартов в плане размеров и вариантов отделки. Ксения смогла реализовать проект без всяких творческих ограничений, не беспокоясь о «подводных камнях» в плане финансовых затрат. Сотрудничество получилось абсолютно прозрачным, а идея была реализована на все 100%.

Юлия Малтызова

Юлия работала над интерьером для женщины, которая следит за модой, любит весну, а также пудровые палитры. Дизайнеру пришлось уложиться всего в 5 месяцев работы, используя при этом мебель исключительно отечественного производства (пожелание было дано самой заказчицей). Юлия призналась, что при реализации интерьера вдохновлялась легкостью, спонтанностью и женственностью самой хозяйки квартиры. Основную атмосферу задало изобилие текстиля, преображающего внутреннее пространство в зависимости от времени дня и ночи. Ткани, использованные в дизайне, неразрывно пересекались с мебельными элементами и обоями.

Компания Silver Home занималась созданием заказной кухни с светлыми фасадами. Поскольку заказчица обожает кулинарные эксперименты, функциональность обеденной комнаты играет для нее важную роль. В итоге мебель была спроектирована так, чтобы на кухне появилось много места для хранения, а также просторная рабочая зона. Дополнительно специалисты Silver Home создали для дизайнера специальную витрину с интегрированной подсветкой, которая впоследствии была установлена в коридоре. Внутри витрины разместился коллекционный набор посуды заказчицы, выполнивший роль арт-объекта в итоговой композиции.

Московская квартира общей площадью 80 кв. метров была спроектирована дизайнером Ольгой Подольской для проживания своей семьи. Жилплощадь находится на 12 этаже, в доме, построенном еще в 1976 году с видом на ВДНХ И Останкинский парк.

Сначала были уничтожены все намеки на ремонт советских времен и разобраны перегородки. В квартире нет несущей стены, но есть несущая балка, которая находится между детской и гостиной комнатой и переходит в коридор.

Перепланировка была предназначена для увеличения объема гостиной. Кухня была совмещена с жилой зоной. Так как на кухне находится газовая плита, были установлены лофт-перегородки из стекла. В коридоре, где располагался проход на кухню, сформировали еще один санузел. Балкон утеплили и также совместили с жилым пространством. Согласно законодательству РФ, батареи отопления и радиаторы были оставлены внутри комнат. С Ольгой и Олегом проживают два ребенка, и трое навещают их в свободное время, поэтому было решено организовать отдельные спальню и комнату для детей

«Мы хотели организовать для себя место, которое не будет нам докучать» -говорит о задумке дизайнер. Для квартиры была выбрана палитра мягких тонов с темным акцентом на лофт-перегородки, сантехнику, светильники и ручки дверей.

В гостиной были сняты все шторы, чтобы ничего не мешало наслаждаться видом из окна. Потолки высотой 2,65 м окрасили таким же цветом, что и стены - таким образом получилось стереть все границы и визуально увеличить размер комнаты. Так же поступили и с мебелью.

Пол решили покрыть инженерной доской под маслом и установили шпонированные двери. Панелями такого же материала, что и двери была обшита стена в спальне. Для спальной комнаты выбрали цветовую палитру сложных, но естественных оттенков.

«Вся мебель была создана нашим семейным ателье SilverHome. Мы убеждены, что мебель не должна выглядеть броско и кричать о себе. Все сделано весьма оригинально, при этом средств потрачено минимум. Шкафы в прихожей выполнены из древесно-стружечной плиты, но определенная раскладка преобразовывает немалое число дверей в презентабельный вид».

Москва, Росия, Январь, 19, 2019 – ООО "Силвер ХОУМ" из г. Москвы выиграл награду “Best Of Houzz - Клиентский сервис” от Houzz®, ведущей платформы по дизайну интерьеров и ремонту. SilverHOME была выбрана более чем 40 миллионами пользователей сообщества Houzz из более чем одного миллиона экспертов в сфере строительства, дизайна интерьеров и ремонта. Награда Best Of Houzz вручается ежегодно в трех номинациях: “Дизайн”, “Клиентский сервис” и “Фотография”.

Работы победителей в номинации “Дизайн” стали самыми популярными среди более чем 40 миллионов пользователей Houzz. Получение награды в номинации “Клиентский сервис” определяется совокупностью факторов, включая количество и качество отзывов, полученных на Houzz в 2018 году. Архитектурные и интерьерные фотографы, чьи работы были самыми популярными, также отмечаются наградой.

Значок “Best Of Houzz 2019” появится в профилях победителей как результат их профессионализма. Этот значок поможет домовладельцам выбирать экспертов с наиболее высоким рейтингом на Houzz в любом регионе.

В декабре 2017 года Подольская выпустила светильники FireFlies. Ее работы вызвали массу восторженных отзывов со стороны иностранных компаний и критиков. Ознакомиться с ассортиментом и приобрести изделия можно через сайт компании Handle Studio, которая и является непосредственным производителем. Также Ольга разработала серию керамической плитки «Деко» с двумя линиями: «Павлин» и «Глиниция». Для оформления первой были выбраны зеленые, синие и золотые детали в сочетании с черным и белым цветами. «Глициния» выполнена в серых тонах с добавлением розовых и синих оттенков, а также серебристых вставок.

Ольга Подольская является дизайнером из России и автором стенда KRAVET. Ее основное направление деятельности – разработка интерьера. На счету у дизайнера далеко не одно достижение. Девушка окончила школу дизайна в Лондоне, где ей выдали диплом Rodec. Опыт работы Подольской составляет всего 5 лет, но, несмотря на это, она успела получить много выдающихся наград и была признана в рамках российского и международного рынков. Дизайнер получала премии несколько лет подряд. Так, в 2015 году Подольская выпустила первую авторскую линейку мебели с консолями и тумбочками. В 2016 году дизайнер стала обладательницей таких наград, как: Приз за существенный вклад в развитие дизайна в РФ по версии ADD awards, награда за участие в программе «Открой себе мир». В 2016-2017 годах Подольская также получила специальный приз от фестиваля Moscow flower show. В 2017 году Ольга получила бронзовую награду A’design awards за светильник Smile, а также получила приз международного уровня в проекте «Сердце Сада».

Владелицей комнаты является Настя. В свои 14 лет она активно занимается изучением английского языка, периодически отправляясь в Лондон на стажировки. Ольга Подольская, известный российский дизайнер, учла увлечения своей юной клиентки, создав ее личную частичку Англии в простой петербургской квартире. Разделение комнаты на спальню и маленькую гостиную позволило разграничить личную и общественную жизнь Анастасии. Подоконник был углублен подушками, где с комфортом могут разместиться 4 гостя. Благодаря опускаемой шторе можно легко отделить зону сна от посторонних глаз. В основу цветовой палитры лег английский триколор: темно-синий, красный и белый. Выбор обоев остановился на варианте Family places производства всемирно известного бренда Ralph Lauren. Морской стиль и изображения короны, ставшие символами Англии, отлично передали общее настроение интерьера.

Отечественный дизайнер Ольга Подольская выступила на фестивале садов под названием «Шомон-сюр-Луар» в 2018-м году. Мероприятие, организованное на территории легендарного поместья Шомон в 27-й раз, объединило творцов со всего света. Культурная программа фестиваля состоит из 25-ти проектов и 14-ти постоянных садов авторского оформления.

«Шомон-сюр-Луар» — это владение, которое притаилось в 200 км от Парижа. Природный оазис полон редчайших растений и оригинальных композиций, способных впечатлить даже искушенного зрителя. Двери владения открыты всегда, но с апреля по ноябрь здесь становится особенно красиво, ведь в этот период проводится знаменитый фестиваль садов.

Темой 2018-го года стали воспоминания, мемуары и пассеизм. Многие участники вдохновлялись различной литературой, от индийских легенд до суфийских сказок. Среди членов фестиваля отметились не только профессиональные ландшафтные дизайнеры, но и сценаристы, режиссеры, архитекторы, антропологи.

Поскольку мероприятие является международным, в списке участников числились специалисты из России, Франции, Германии, США, Японии, Канады, Италии и Южной Кореи. Отдельного внимания удостоились творения известного пейзажиста Бернара Лассюса, а также Дейла Чуйли, американского скульптора. Зрители не могли не заметить потрясающую работу «Сад гласных» от команды OULIPO.

Сад Avantgarden стал результатом совместной работы Ольги Подольской, Маргариты Сырцовой и Ольги Черданцевой. Дизайнеры вдохновлялись произведениями Владимира Маяковского, а также творчеством Эля Лисицкого. Красно-черный контраст, буквально, погружает зрителя в мысли об авангарде и революции.

В рамках выставки Design Beijing 2019 участники продемонстрировали авторские решения на тему современного и классического оформления офисов, кухонь и ванных комнат. Отечественные представители не остались в стороне, разместившись на одной из самых заметных частей территории показа. Организация Moscow Design Pavilion («Московский Дизайнерский Павильон») задалась серьезной целью — стимулировать креативную и экспортную мощь российских дизайнерских решений.

Одной из главных задач миссии бизнес-архитекторов стало проведение «Дней китайского дизайна» в 2020-м году. Партнером MDP является известный курортный город «Роза Хутор». Запланированный ивент планируется провести на территории Mosbuild.

Присутствующие

В числе участников выставки отмечены художники, медийные лица, работники СМИ, галеристы, кураторы и коллекционеры. Среди гостей отметились и всемирно известные дизайнеры, работающие с лидирующими на рынке производителями.

Россию на мероприятии представляли следующие организации:

1. Belsi. Это студия по производству мебели, появившаяся в 2011-м году, основной миссией которой является развитие отечественного дизайна в странах зарубежья. «Изюминкой» бренда является любовь к природе и искусству.

2. Artvivo. Бренд, создающий декоративные элементы из художественного металла, латуни и бронзы.

3. Panacom. Архитектурное бюро, разрабатывающее проекты жилых/общественных сооружений, индустриальные конструкции и уникальные интерьеры.

4. Bonitacasa. Производитель потолочных и настенных панелей. Также студия создает эксклюзивные интерьеры и стильные двери для помещений любого назначения.

5. ArtMetallab. Это компания, специализирующаяся на изготовлении креативных металлоконструкций.

6. Zebrano. Производитель эксклюзивной мебели, а также функциональных дизайнерских вещей из дерева премиального качества.

Среди независимых представителей присутствовали Ольга Подольская, специалистка, занимающаяся оформлением света, а также Екатерина Закирова — известный дизайнер посуды.

Что было представлено?

На стенде MDP были представлены предметы, посвященные космической тематике. К примеру, «Лунная коллекция» авторства Екатерины Закировой оказалось сплошь пропитана размышлениями о космосе. Каждый объект обладает уникальным подтекстом: идеи о предстоящих открытиях, переплетающиеся со сделанными ранее. Ольга Подольская, в свою очередь, представила оригинальный светильник, чьи невесомые формы создают образ античного сосуда.

Стенд Московского Павильона Дизайна изобиловал зеркалами, столиками, столовыми приборами и светильниками. Лампа под названием «Хохлома» приняла участие в конкурсе «Дизайн ремесло». Повышенный ажиотаж среди гостей мероприятия пробудили авторские вазы и чаши из золота от Олега Аксенова.

Впечатлил уровень детализации и стилизации дизайнерских работ. Аксессуары из коллекции Moon напомнили гостям заходящую луну. «Мятая» текстура металлической поверхности стола компании Belsi представила стилизованный лунный ландшафт. Панель BonitaCasa, изображающая спутник, отразила общую атмосферу и смысл представленной коллекции.

Работа Moscow Design Pavillion оказалась значимой в развитии делового партнерства Москвы и Пекина. Участие отечественных специалистов в Design Beijing 2019 является значимым шагом в сближении российского и китайского дизайна.

Международная Школа Дизайна в содружестве с BATIMAT RUSSIA провела серию образовательных мастер-классов, спикерами в которыми стали ведущие специалисты из области дизайна и архитектуры. Трансляции проводились в формате вебинаров.

Участники мастер-классов могли пообщаться с практикующими профессионалами, перенимая ценный опыт и знания мастеров. Главным спикером вебинаров стала Ольга Подольская, выпускница петербургской Международной Школы Дизайна. Главными направлениями в работе Ольги являются предметный дизайн и дизайн интерьеров.

Подольская также является участником Санкт-Петербургского союза дизайнеров, занимается рабочими проектами в Питере, Москве и на Кипре. Девушка является создателем нескольких коллекций авторской мебели, декоративной керамической плитки, светильников, кухонь для компании из России и стран зарубежья.

Окончив школу дизайна в Петербурге, Ольга начала карьеру дизайнера интерьеров. По ее словам, она занималась созданием пространств, куда заказчику хотелось бы возвращаться. Но со временем основной вектор работы дизайнера изменился на создание авторских мебельных коллекций, а также производство уникальных предметов интерьера.

К примеру, светильники от Подольской производятся такими компаниями, как Selene illuminazione и Laudarte. По мнению дизайнера, именно светильники являются деталью, способной совместить несколько решений разных стилей. Керамическая плитка под названием Deco, авторство которой тоже принадлежит Ольге Подольской, стала частью коллекции итальянского бренда Senio. В основу линейки легли простые геометрические формы и игра фактур, свойственные направлению ар-деко.

Внимание дизайнера приковано даже к самым маленьким деталям композиции. Каждая из них обладает неповторимым характером, что вкупе приводит к потрясающим результатам. По словам специалиста, даже при использовании классических сочетаний она старается придумать оригинальное соотношение визуальных элементов.

Бесплатный вебинар о предметном дизайне прошел в удобном формате виртуального диалога. Ольга Подольская поделилась со слушателями опытом работы с отечественными и зарубежными производителями. Одним из предметов разговора стал недавний проект авторской коллекции мебели для кухонь, который дизайнер разработала для российской фирмы Silver Home. На данный момент мебель уже запущена в массовое производство. Советы, секреты и ошибки, описанные в ходе диалога, оказались полезны для начинающих и практикующих специалистов в области предметного и интерьерного дизайна.

Вопрос хранения вещей на территории маленькой жилплощади остается актуальным для многих россиян. Гораздо проще разобрать эту тему вместе с опытным дизайнером. В качестве эксперта выступила Ольга Подольская.

Часто в небольших квартирах хозяева стараются упразднить балкон, стараясь тем самым расширить жилое пространство. В таком случае возникает проблема хранения вещей, убранных по завершению какого-либо сезона. Остро встает и вопрос определения места для сушки белья.

По словам Подольской, прежде чем переделывать балкон под жилплощадь, необходимо удостовериться в законности подобной перепланировки. Если все хорошо, то в квартире определяются места удобного хранения вещей. Для этого отлично подойдут встраиваемые шкафы от пола до потолка. В качестве альтернативы в коридор устанавливаются антресоли, аналогично тем, что использовались в советских квартирах.

Еще один вариант — сооружение подиума, либо установка кровати с ящиком для хранения. Но, как показывает современная тенденция, люди все чаще стараются избавляться от ненужных или лишних вещей. Причем суть заключается не в маленькой жилплощади, а в отказе от накопительства.

Дебютная коллекция авторской мебели от известного отечественного дизайнера Ольги Подольской замечательно вписывается в современные классические и минималистские интерьеры.

О работе дизайнера

Коллекционные предметы от Ольги Подольской подойдут, буквально, на любой случай. Ярким тому подтверждением является консоль, которая замечательно смотрится как в простой питерской квартире, так и в зале купцовского особняка Брусникиных.

По словам дизайнера, в процессе создания вышеупомянутой консоли Mademoiselle, она вдохновлялась работами великой Коко Шанель. Даже сама коллекция авторской мебели получила название Mood à la Coco. Основу проекта составляет выкройка черно-белого цвета, навевающая сходство с кутюрными костюмами. Свой путь в создании мебели Ольга начала в 2002-м году, работая в мебельной фабрике.

Хоть Подольская закончила Международную школу дизайна, как таковым дизайнером девушка себя не считает. Столь необычное утверждение Ольга аргументирует тем, что не создает товары для масс-маркета. Многие модели создаются вручную, представляя собой единственный экземпляр.

Идея создания авторской мебели

Мысль об изготовлении уникальных элементов фурнитуры посетила девушку в процессе работы над интерьерами. Закончив массу проектов, Ольга ощутила недостаток малогабаритных предметов. Известно, что европейская мебель адаптирована для просторных помещений, поэтому в отечественных реалиях она подходит не всегда.

После этого возникла первая идея о создании консоли из коллекции A-collection. Наименование появилось неспроста. Начальные буквы А.А.А. взяты из имен 2-х дочерей и супруга Ольги. На данный момент Подольская имеет большой опыт в создании декоративных вещей. В работе ей помогает полученное образование, большая команда, а также бесконечный поток оригинальных идей. Поэтому каждый предмет обладает индивидуальным характером. Даже при использовании классических решений, таких как золото, дерево, черные текстуры и латунь, специалист придумывает совершенно новую историю их «взаимоотношений».

О производстве

Коллекционные модели от Ольги Подольской создаются на фабриках с мировым именем. Примером является итальянский бренд Moda. Авторский светильник Marble Chic выпущен производством Axo Light. Спектр аксессуаров перечислять можно долго. Что касается консоли Mademoiselle, то она стала самым маленьким элементом серии Mood à la Coco. Это миниатюрная, но практичная мебель, которую легко сравнить с ювелирным украшением в контексте общего интерьера.

Самой масштабной идеей дизайнера стала кухня под символичным названием Queen. Показ глобального проекта для Renaissance Kucine состоялся в Милане в 2017-м году.

Одним из недавних проектов известного дизайнера Ольги Подольской стала московская квартира, где был создан лаконичный интерьер в спокойных тонах с черными матовыми акцентами. Покидать такую квартиру после преображения совершенно не хочется.

Трехкомнатная квартира площадью в 80 кв. м, расположенная недалеко от Останкино, была оформлена в современном стиле. Главной идеей проекта стало создание комфортного интерьера без насыщенных и ярких оттенков. Жилая площадь принадлежит семье с 2-мя детьми. Муж и жена работают вместе, поэтому им необходима спокойная обстановка для уютного отдыха.

Чтобы освободить пространство в других комнатах, холл оборудовали несколькими вместительными шкафами. Кухня и гостиная объединились в одну большую площадь. Столовую зону расположили на месте бывшей стены, которая отделяла лоджию от комнаты. Сама лоджия присоединилась к кухне. Маленькие изменения в общей планировке вкупе с установкой обилия зеркал сделали пространство менее ограниченным визуально.

Рабочая поверхность кухни разделена на 2 просторные части, поскольку оба хозяина готовят много и вместе. Благодаря достаточному количеству места они не будут мешать друг другу. По требованиям хозяйки установлен фартук из натурального мрамора Silver Wave.

Поскольку высота потолков составляет всего 2,7 м, Подольская выбрала светильники шинного накладного типа. Стены и потолок окрашены в один цвет, благодаря чему общий объем смотрится цельно и лаконично. Мебель гостинной комнаты подобрана под тон палитры, что подчеркивает деревянные элементы, а также «растворяет» фурнитуру в пространстве. В каждом помещении квартиры присутствуют контрастные детали в виде матовых черных акцентов. Они очерчивают пространство, добавляя особый шарм в общий проект.

По словам дизайнера, одним из самых необычных декоративных элементов являются торшеры Mr. Big, разработанные по авторскому проекту Подольской. Их основная задача — создание иллюзии вытянутости пространства, а также визуальное изменение масштаба комнаты.

Спальная комната разделена на 2 зоны. Благодаря размещению изголовья кровати у стены, с утра хозяевам открывается превосходный вид на парковую зону ВДНХ. Гардеробная оформлена в виде отдельного помещения, освобождая тем самым пространство основной спальни.

Дизайнерская люстра от Ольги Подольской была представлена на биеннале в Венеции в 2018-м году. Модель была разработана специально для популярного производителя Laudarte.

Дизайнер участвовала в архитектурном показе в рамках проекта под названием Venice Design. Организовал выставку Европейский Культурный Центр в содружестве с организацией GAA Foundation. Мероприятие прошло на территории легендарного Palazzo Michiel, откуда открывается потрясающий вид на Гранд-канал.

Свои работы на биеннале представили порядка 60-ти профессионалов со всего мира. Среди наших соотечественников, помимо Ольги Подольской, авторские работы продемонстрировали Елена Бавлакова и Макс Косымов. По словам Подольской, представление страны на Venice Design является не только большой честью, но и большим вызовом.

Уникальная модель Lighter 1930 была вдохновлена изящными образами интерьеров прошлых времен. Каскадный светильник имеет простую геометрию, а в качестве основного материала выступает полированная латунь. Помимо внешних качеств, поверхность металла хорошо отражает свет, в несколько раз увеличивая визуальный эффект.

Дизайнер признается, что без поддержки Laudarte создание элемента интерьера не сложилось бы столь просто. В процессе сотрудничества стороны тщательно выверяли каждый миллиметр проекта, придавая ему тем самым уникальность и изящество.

В сентябре 2017-го года итальянская фабрика Senio презентовала уникальные коллекции керамической плитки: Glicine и Pavone. Обе серии вошли в складскую программу бренда. Данное событие знаменует собой 2-летнее плодотворное сотрудничество между зарубежной фирмой и отечественным дизайнером Ольгой Подольской.

Представленные коллекции входят в серию под названием Deco. Наименование — отсылка к всемирно известному стилю арт-деко. Ольга вдохновлялась строгостью, эстетичной геометрией и визуальной дороговизной, качествами, присущими представленному веянию в оформлении интерьеров. Основная ставка в процессе разработки была сделана на игру фактур вкупе с простыми геометрическими формами. Поэтому плитка Pavone и Glicine имеет 6-угольную форму, дополненную карандашными вставками на одной из граней.

Коллекции представлены в 11-ти цветах. Крупные детали элементов имеют матовую поверхность, а вставки — глянцевую. Благодаря этому оформляемая поверхность получает неоднородную фактуру даже при комбинации плиток одинаковых цветов.

Линейка Glicine («Глициния») отличается более нежными оттенками палитры с серебристой гранью, когда Pavone («Павлин») обладает насыщенными цветами и карандашной вставкой из 24-каратного золота.

Коллекции российских дизайнеров 2017-го года отметились работами Ольги Подольской. Выпускница петербургской Международной Школы Дизайнеров создала уникальную коллекцию плитки и подвесных светильников для известного бренда Senio (Италия).

Модель светильников под названием FireFlies, произведенная питерской студией Handle Studio, может быть приобретена на ее официальном сайте. Плафоны для аксессуаров создаются в городе Гусь-Хрустальный.

Что касается плитки, то серия Deco представлена 2-мя линейками:

1. «Глициния». Вариант представлен в сдержанных серых, розовых, серебристых и синих тонах.

2. «Павлин». Более «смелая» в плане цвета плитка, включающая насыщенные оттенки синего, золотого, белого и черного.

Основной особенностью коллекции является несложная геометрия. Каждая плитка имеют классическую 6-угольную форму. Благодаря ей общую композицию можно разнообразить вставками-карандашами, акцентирующими грани каждого элемента. Вставки подбираются под цвет основного тона, выделяясь лишь глянцем или рельефом, либо имеют контрастный оттенок, добавляя большую графичность паттерну.

По словам самой Подольской, идея о дизайне пришла ей совершенно спонтанно. Гораздо более сложным оказался путь к реализации проекта. В процессе изучения стилистики арт-деко, на фабрике шли эксперименты по созданию металлизированных покрытий для получения эффекта золотистой поверхности, состаренного серебра и потрескавшейся латуни.

Линейка Pavone, в свою очередь, примечательна вставками из 24-каратного золота. Дизайнерская коллекция разрабатывалась в течение 2-х лет. Целый год сотрудничество проходило заочно, после чего Ольгу пригласили на фабрику в Баньакавалло. На ее территории функционирует лаборатория цвета, где дизайнер работала в содружестве с итальянской компанией Senio.